“I married to his dream.”
《Total Eclipse Of The Heart》是Battle Field 4中的一首插曲，在预告片和游戏开始的时候出现过。曲风比较旧，Bonnie Tyler这人我也不认识，但是这首歌一开始就会在脑海中不断地回荡。我尝试了找了一下原版的歌，发现分段听起来没有Tailer里面或是游戏中的舒服，所以下面就不贴歌词了，因为贴了也不一样。
战地4采用寒霜3引擎做的，真的很吃硬件，而且感觉上跟寒霜2其实不算是差太多，有种想实现真实又实现不了的感觉。不过就剧情来说的确是一点点地进步，每个人物都被塑造得有血有肉，大有追上使命召唤（Call...
“历史为骨，艺术为翼；中华文明，宏扬百世。”
这首歌是来自中国的一部动画——《秦时明月》——的主题曲，主唱是胡彦斌，有着浓厚的中国味。
中国动画我是一般都不会推荐的，因为普遍都是个渣。但是这部动画不一样，正如开篇所写的那句一样：“历史为骨，艺术为翼；中华文明，宏扬百世”，的确是基于没有被用得那么烂的战国时代为背景，结合史实再进行创新的，而且敢于突破，加入类似机械兽的“机关兽”、类似幻术开挂的“阴阳术”等等。然后有些人居然还骂这些东西远离历史，不符合现实。不符合现实有什么问题？就是有这些太喜欢现实的人才缺乏想象力，中国动画才这么渣。真实的历史没有故事有趣，平平无奇的历史书会有多少人喜欢看？
虽然这部动画值得推荐，但是还是有不少“中国特色”的问题。首先应该是成本原因，你会发现这部动画的人物基本只有一个表情，无论当时情绪是怎样，基本上只有口在动，其余五官是不动的，更不要说面部肌肉了，怎么看怎么别扭。其次是声优，这是一个老大难的问题，当你看到一个明明应该很热血或者很应该充满感情的剧情时却听到那种很弱智，跟剧情脱节的配音时，你真的会有砸屏幕的冲动。第三是打斗显得僵硬，镜头把握得不是很好，在开始的时候简直恶劣到基本是“说架”，不是“打架”。随着一部又一部的推出，已经较第一部改善了不少，但离“好”真的很远。...
「家畜の安宁 虚伪の繁栄 死せる饿狼の自由を！」
嗯，这首歌是来自《进击的巨人》的第一首OP。《进击的巨人》是难得一部第一眼看上去就会觉得身体在颤抖，觉得值得有追下去的价值的动画（类似的如《钢之练金术师》）。里面构造了一个人与巨人之间、猎人与猎物之间、阶层与阶层之间等综合的一个世界。主角年纪轻轻就被巨人灭了一家，眼看自己的妈妈和人们被巨人吞掉，从此就开始参军，踏上了用简陋的兵器与巨人抗争的征途！热血的音乐，热血的剧情，热血的战斗！吸引你的不是血腥的场面，而是里面整个世界！
说回这首歌，这首歌又是一首“神曲”，“神”在于，把它贴到各部其他动画作为主题曲都居然完全没有违和感！（那个……这个不是动画的普遍现象吗？）所以这首歌有着各种OP版本的PV，还有由于这首歌久久没有出完整版，于是又有人将这首歌拼接N遍（最长的有50+分钟，然后……居然还有人真把它听完了！）不过，以为这首歌第二段是在重复就错了！第二段是像变了一首歌！但其实嘛……我觉得变了之后……还真的……有点难听……所以这里就放上巨人片头的OP吧……...
「この世界が終わり告げようとも あなたの聲 私に未來燈すから」
首先，这首歌好燃，更燃的是，使用这首歌作为主题曲的PS2游戏——ACE3（Another Century’s Episode 3 The Final）。为什么会燃？看看这游戏的片头就知道……（后面会附上）。当然，由于PS2的机能限制，画面并没有片头优美，不过流畅的操纵感和再现原作剧情可以把这缺点忽略掉！这完全就是一部活脱脱的机器人大战ACT版！比起那个尤如割草般的《高达无双》，这完全是在另一个层次！操作会比高达无双要复杂一点，在开始的时候会对三维空间战斗会觉得不适应，尤其是在太空战360度难以瞄准的时候，但是当熟识操作和机体后你会发现前所未有的畅快感！...
「今世界は オレを待ってる」
《数码暴龙》系列是一个永恒的经典，从1代开始，经历过3刷卡的变革，再到4无数码精灵直接由人变化而成，最后到6直接砌积木取代进化，还是迎来了终结。
数码暴龙6用砌积木来取代进化可以说是一个创新，打4这种装甲合成的上限限制，也打破进化阶段限制，从X1-X7组合，而且中间X（读Cross，意为交叉组合）可以有不同的组合，使进化变得多种多样，但是不同阶段的“进化”系统才是数码暴龙的核心，也是其热血所在。虽然中期为了迎合观众做了一段进化，但只是鸡肋。最后结局的剧情比较狗血，有点狗尾续貂的感觉。不过忽略这些的话，其实这部的确是一部诚意之作。首先主角的精灵设定丰富，不同组合就要有不同的设计（虽然其他精灵不少是炒冷饭），另外由于剧情被拆了三大板块，主角也做了两个，第二个主角也有不同的X。其次是声优也给力，第一个主角是柯南的配音！三是音乐上也相当下功夫，如果你看到它推出的OST，你会发现它是整个系列最多的，进化曲在第一个主角不同级别的进化都有着微妙的不同，传统进化又一个，然后第二个主角换了另一首进化曲。...
「生き殘りたい 生き殘りたい まだ生きてたくなる」
这次介绍的歌曲依然来自Macross F的。上次是煽情的，这次是情绪高涨的。这里ライオン的意思是狮子座，最经典的场面是两位女主角边用歌声牵制外星巨虫，边鼓舞全体士兵上前，小型Macross战斗舰变形向前。当时是基本上背水一战，全体向前，无论歌词还是节奏都很贴合当时环境，基本大意就是：在星空下不要放弃希望，想要活下去，努力活下去。
May’n的声音很有张力，唱这首歌十分合适，但我觉得如果只有她唱是不够的，因为中島愛有着May’n所没有的那种柔弱，一强一弱与环境、歌词配合得恰到好处。另外难得两个情敌为了大局，为了所爱的人一起高歌，从戏剧角度来说也有相当的可观性。...
“如果兰华是希望的歌姬，那么我就在绝望中歌唱”
今天给大家介绍的是来自女王Sheryl Nome的歌曲——《ダイアモンド クレバス》。
这首歌依然来自以歌为主题的动画——超时空要塞系列最近的《超时空要塞 Frontier》。个人认为，这部又是一部划时代的本系列作品，因为它制作精良，剧情紧凑。虽然“二女共事一夫”的剧情好像有点老套，但完全掩盖不了整个故事的世界观和曲折。
Sheryl是两个女主角之一，她在故事中是一个整首舰的大明星，平时多以女王和性感的形象配合炫丽的舞台效果登台。但是，由于自己的病和另一位女主角——李兰华——的出现，地位渐渐被占去。这首歌正好是外星虫子入侵，所有人都进入避难所，自己与兰华不一样，对于虫子无能为力，身边所有的人又极度恐慌，她从绝望中站起来为大家歌唱的。...
哥哥的离去，是为了留住美丽吗？
四月，又是属于哥哥。看到哥哥的文章，又让我不禁想起，原来不知不觉，这自己搭得有点渣的博客已经一年有多了。而哥哥，又在不知不觉间，离开了我们十年了。
哥哥为什么叫哥哥？其实是来自于《倩女幽魂》中聂小倩对宁采臣的称呼，之后不知道怎么地就大家都跟着这么叫了。不过我倒是觉得这个称呼蛮合适他的。不是因为他真的很像大哥哥，而是称呼“哥哥”这个过程很有符合他的感觉。（你懂的）。
近来不知道为什么他的经纪人事隔十年才跟大家说临离开前的信息？我觉得是经纪人为了炒作。她说出来的留言解答了他是自杀还是他杀的疑问：“我终于可以好好地舒服睡一觉”。其实这句话在大家猜测哥哥的的时候完全可以说出来，消除大家的疑惑，为什么偏偏要到十年后再说出来呢？明显她是存起来打算到某个时候再说的。我认为这完全是对哥哥的不尊重。当然，自杀与他杀没有人知道，因为这句话哥哥有没有说过只有经纪人自己才知道。...
「ただの人間には興味ありません」
两个字评价此曲：神曲。
我不知道这首歌能不能进入每一个人的灵魂深处，但至少，对我可以，至少，结合动画人物、动画制作等可以。
这首歌来自于动画《凉宫春日的忧郁》，是女主角凉宫春日在一次校园活动中演唱的。这部动画开始的时候会觉得很无厘头，不知道在说什么，有点像后宫，又有点像一些无聊的吐槽，再加上播放的顺序不是按逻辑顺序，更加不知道在干什么。但是一直看下来之后，就发觉这是一部普通+搞笑+奇幻+励志的混合体。女主角对于普通人完全没有兴趣，只求外星人、超能力者、未来人感兴趣的人，经常嚷嚷，有些莫名其妙的想法，做些莫名其妙的事情，还建了一个莫名其妙不知道是干什么的SOS社团。这首曲就是凉宫代替一支校园女子乐队临时拉上SOS团的另一个人长门一起唱的。那这首歌到底神在哪里？...
真正的歌，应该从灵魂深处发出才能打动人的心灵
这首歌，依然是来自Fire Bomber的另一首Macross 7的插曲。它的出现频率没有《突撃ラブハート》高，出现的时候也是普通带各种乐器的版本。但是，我觉得这首歌才是バサラ的主题曲，因为他无论是对乐队队友还是自己都是要求用心与灵魂来演唱；也是表现出福山芳树实力的歌曲，因为比《突撃ラブハート》要表现得有张力。从低音区的诉说，到高音区的声嘶力竭，让人完全感受到“Soul”的存在。尤其是纯木吉他版本，将所有修饰和影响你感受福山声线的阻碍都去除掉，更是带出了“Soul”的感觉。不过这个版本只在动画里出现过一次，在Youtube也找不到，只能找到一个比较相近的Live版本来代替。...